Eine Analyse “Mutter an Sohn” von Langston Hughes Forschungspapier

Words: 1030
Topic: Gedichte

Das Gedicht “Mother to Son” von Langston Hughes wurde im Jahr 1922, also während der Harlem Renaissance, geschrieben und veröffentlicht. Die Harlem Renaissance, die auch als New Negro Movement bezeichnet wird, führte zur Herausbildung einer neuen Identität der schwarzen Kultur zwischen den 1920er und den frühen 1930er Jahren. In dieser Zeit bekamen die Schwarzen oder die Gemeinschaft die Möglichkeit, sich selbst auszudrücken (West, S. 162). Angesichts des grassierenden Rassismus und der geringen wirtschaftlichen Möglichkeiten für Schwarze war eine Möglichkeit für die Schwarzen, sich Gehör zu verschaffen, der kreative Ausdruck in Form von Gedichten. Langston Hughes ist ein Afroamerikaner, der sich selbst und die Erfahrungen, die seine Gemeinschaft machte, in Gedichten ausdrückte. Er stellt Harlem als einen Kreuzungspunkt für die Erfahrungen der Afroamerikaner dar (Berry, S. 187).

In dem Gedicht “Mother to Son” spricht Hughes über das Leben der schwarzen Amerikaner, die während der Harlemer Ära ständig gegen Diskriminierung und Armut ankämpften. Er erforscht sehr gut die Themen soziale Ungerechtigkeit, Rasse, schwarze amerikanische Kunst und Kultur. Auch das soziale, künstlerische und politische Klima der Renaissance wird anschaulich dargestellt (Rampersad, S. 5).

Das Gedicht ist aus der Sicht einer schwarzen, afroamerikanischen Mutter, die ihrem Sohn von den Schwierigkeiten erzählt, denen sie in ihrem Leben begegnet ist (Hughes, S. 8). Nach der schwarzen Renaissance versuchten die Afroamerikaner alles, um sich gegen die weiße Unterdrückung zu wehren, und das ist es, was die Mutter ihrem Sohn diktiert. Hughes, die als Anführerin der Neger zu denjenigen gehörte, die am meisten gegen die Unterdrückung kämpften, versucht auszudrücken, was die ältere Generation gegenüber der jungen Generation empfand, die unmöglich verstehen konnte, was zu dieser Zeit vor sich ging (Rampersad, S. 1).

Aus der ersten Zeile “Nun, mein Sohn, ich sage dir:” geht hervor, dass der Sohn seiner Mutter entweder eine Frage oder eine Beschwerde stellt. In ihrer Antwort erzählt sie ihm zunächst von ihren eigenen Schwierigkeiten. An einer Stelle sagt sie: “Das Leben ist für mich keine Kristalltreppe gewesen”. Die Autorin hat die Kristalltreppe als Symbol für einen imaginären Weg verwendet, der glatt und voller Leichtigkeit ist. Sie stützt ihre Antwort auf ihr eigenes Leben, was bedeutet, dass ihr Rat an ihn auf ihrer eigenen harten Lebenserfahrung beruht (Miller, S. 14).

Der Dichter verwendet den Dialekt, um zu verdeutlichen, dass die Mutter ungebildet ist. Dies wird in den Zeilen deutlich: “Life for me ain’t been no crystal stair” und “For I’ve still got, honey, I’ve still climbing”, die sie sagt, um zu verdeutlichen, dass sie in Wirklichkeit immer noch weitermacht und sich bemüht, stärker zu werden oder die Schwierigkeiten zu überstehen. Dieser Stil wurde wirksam eingesetzt, da er die Mutter real und weniger fiktiv erscheinen lässt (Wasley, S. 16).

Das Gedicht ist im Stil eines dramatischen Monologs gehalten, d. h. es wird von einem imaginären Sprecher und nicht vom Dichter selbst gesprochen. In diesem Fall ist der imaginäre Sprecher eine schläfrige Mutter, die zu ihrem Sohn spricht (Howe, S. 103).

Mit diesem Stil versetzt der Dichter den Leser in die Lage des Sohnes, der seiner Mutter zuhört, die ihren Rat in Bezug auf ihr eigenes Leben gibt. Diese Ratschläge sind also an den Leser gerichtet. Die Verwendung dieses Stils ist wirkungsvoll, da sie den Leser in das Gedicht hineinzieht, indem sie ihn in die Lage des Sohnes versetzt und die Frustrationen des Sohnes zu seinen eigenen macht und die Ratschläge der Mutter an ihn richtet (Wasley, S. 24).

Der Dichter verwendet auch andere vorherrschende poetische Stile wie Metaphern. Dies wird deutlich, wenn die Mutter sagt: “And life for me ain’t been no crystal stair”, was bedeutet, dass ihr Leben nicht von Leichtigkeit und Luxus geprägt war. Dies wird auch in den Worten “Und Splitter”, “Und Bretter waren zerrissen” und “Und Orte ohne Teppich auf dem Boden” deutlich, die allesamt Symbole für Armut und Not sind. Andere Metaphern, die der Dichter wirkungsvoll einsetzt, sind “reachin’ landin’s, / turnin’ corners, / goin’ in the dark” (Barksdale, S. 3) Diese Worte sollen die Prüfungen, Nöte und Schwierigkeiten ausdrücken, denen die Mutter in ihrem Leben begegnet ist.

Der Ton der Sprecherin ist mitfühlend; ein Gefühl, das deutlich wird, wenn sie ihrem Sohn sagt, dass sie weiß, was er durchmacht, da sie es selbst durchgemacht hat, und dass er die Hoffnung nicht verlieren soll. Dies zeigt sich in den Zeilen “So boy, don’t you turn back” und “Don’t you set down on the steps”, was bedeutet, dass er nicht aufgeben soll, “For I’ve still got, honey, I’ve still climbing” (Hughes, S. 232).

Das Thema dieses Gedichts ist Beharrlichkeit. Dies wird durch den ständigen Rat der Mutter an ihren Sohn dargestellt, der ihm sagt, dass er in keinem Moment aufgeben soll. Die Mutter sagt, sie habe schon härtere Zeiten durchgemacht, aber sie habe immer versucht, alle Situationen zu überstehen und immer stark zu sein – ein Verhalten, das ihr Sohn nachahmen soll. Sie gibt nicht auf, sondern kämpft sich weiter durch ihr Leben, das nicht gerade von Luxus und Glück geprägt ist. Die Mutter unterstreicht dieses Thema weiter, indem sie dreimal wiederholt, dass sie die Kämpfe des Lebens nicht aufgegeben hat, wenn sie sagt: “I’ve been a-climbin’ on”, “For I’ve still goin’, honey” und “I’ve still climbin'”. Beharrlichkeit wird somit zur Hauptthese des Gedichts, da sie das ist, was die Mutter ihrem Sohn trotz des Drucks in seinem Leben wünscht (Barksdale, S. 7).

Die Sprecherin stellt die Geschichte der Afroamerikaner mit einer nicht enden wollenden Treppe in Verbindung, die in den überfüllten und verfallenen Behausungen zu sehen ist, in denen viele arme Schwarze in den Ghettos der nördlichen Städte leben mussten (Miller, S. 54). Dennoch sagt sie, dass sie trotz der Ermüdung oder Frustration, die der Aufstieg mit sich bringt, und trotz der vielen Rückschläge, die sie erlitten hat, “I’ve been a-climbin’ on”, was bedeutet, dass sie immer noch durchhält. Das suggeriert sowohl dem Sohn als auch dem Leser, dass die Zukunft der Schwarzen in Amerika von ihrer Bereitschaft abhängt, nicht umzukehren und weiterzuklettern, sich nicht “auf den Stufen niederzulassen / Weil du findest, dass es kinder hart ist” Der Autor lässt einige Fragen unbeantwortet. Eine davon ist die Frage, was die Mutter tat, um stark zu sein und weiterzuklettern (Barksdale, S. 8).

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