Ein Besuch bei Grandpas Dylan Thomas Forschungspapier

Words: 2232
Topic: Literatur

Einführung

Ein Besuch bei Großvater” ist eine Geschichte von Dylan Thomas, die im 1956 erschienenen “Harrap book of modern short stories” enthalten ist. Sie schildert den Künstler als Kind und die enge Beziehung, die er zur walisischen Landschaft in einem englischen Dorf entwickelt, was für die Literatur des zwanzigsten Jahrhunderts charakteristisch ist.

Das Buch zeigt auch, wie der Künstler die Erfahrungen empfand, die er mit diesem Ort verband. Die Geschichte steht in engem Zusammenhang mit dem Leben des Künstlers und den Erfahrungen, die er nach dem Erwachsenwerden machen würde. Unter Bezugnahme auf das Leben des Künstlers wird ein Vergleich zwischen seinen Erfahrungen und denen der Erinnerung des Lesers an seine Kindheitserlebnisse hergestellt.

Die Geschichte bietet eine große Aufmerksamkeit auf die Charaktere und die Atmosphäre, um die Erzählung zu entwickeln, die mit den auftretenden Situationen und der Atmosphäre verbunden sind.1 Der Künstler verwendet auch die Erfahrungen der Träume, die zur Entwicklung der Bedeutung der Geschichte verwendet werden.

In der Geschichte geht es im Allgemeinen darum, zu erklären, wie ein erwachsener Leser die Probleme und Gefühle, die durch die Kindheitserinnerungen dargestellt werden, noch nachvollziehen kann, wie sie in der Kindergeschichte dargestellt werden. Dieses Papier ist eine explizite Darstellung des Konzepts durch die Geschichte ausgedrückt, einschließlich der Vergleiche, Verweise auf das englische Dorf, und was die Gefühle des Großvaters und wie das Ende der Geschichte entwickelt werden.2

Diskussion

Das Konzept der Autorin liegt in der Vermischung von Atmosphäre, Charakterisierung und Erzählung, um eine fesselnde Lebensgeschichte zu entwickeln. Diese drei Bereiche – Realität und Abstraktion – werden miteinander vermischt, um die Erinnerungen des Künstlers als Kind darzustellen und seine Kindheitserinnerungen und die Erfahrungen seiner frühen Jahre zu beschreiben. Das Konzept von Dylan besteht außerdem darin, seinen Heimatort Wales auf kreative Weise so darzustellen, dass der Leser die Wahrheit sieht und fühlt, die der Autor erlebt hat.

Die Kreativität des Künstlers zeigt sich nicht nur in der Art und Weise, wie er seinen Heimatort schildert, sondern auch in der Art und Weise, wie er die Figuren seines Meisterwerks darstellt. Das kreative Geheimnis des Künstlers in Bezug auf die Figuren der Geschichte liegt in seiner Fähigkeit, sie zu verwenden, ohne sie einzuführen, wie es bei vielen Geschichten üblich ist. Der Autor führt sie einfach ein, ohne sich die Mühe zu machen, sie zu entwickeln, was man von keiner Geschichte erwartet, aber ein Stil, der so gut für sein Werk funktioniert.

In seiner kreativen Geschichte ist der einzige Charakter, der deutlich entwickelt wird und klar nachvollziehbar ist, der von Dylan selbst.3 Außerdem ist die Figur Dylan der Erzähler, was zeigt, dass der verwendete Schreibstil recht liberal ist. Es kann auch behauptet werden, dass sich das Werk um liberale Kreativität dreht, wobei die Figur Dylan, die die Geschichte erzählt, das wiedergibt, woran sie sich erinnern kann und was sie beobachtet hat.4

Im Rahmen der Charakterisierung führt der Künstler teilweise den Charakter von Dylan ein, und zwar durch eine Aussage wie: “Ich erwachte aus einem Traum voller Peitschen und schlangenlanger Lariaten.” Das ist der Punkt in der Geschichte, an dem der Künstler den Charakter des Erzählers entwickelt, der zu den Figuren der Geschichte gehört, und zwar mehr als der Künstler, der die Geschichte schreibt, was durch die Verwendung der Ich-Stimme dargestellt wird.

Die andere Figur, die in das Werk eingebaut wird, ohne dass versucht wird, sie zu entwickeln, ist die des Großvaters, und zwar durch die Zeile “der alte Mann im Nebenzimmer, der schreit: “Huhu! Und Whoa! und trabte mit der Zunge auf dem Gaumen”. Von diesem Zeitpunkt an wird die Figur des Großvaters in die Geschichte eingeführt, obwohl er ihn nur als alten Mann bezeichnet.

Eine weitere Figur, die in das Kunstwerk eingebaut wird, ist die Mutter des Erzählers, wie es in der Zeile “denn meine Mutter hatte gesagt, dass er seine Pfeife unter den Decken anzündete” zum Ausdruck kommt. Eine weitere Figur, die in die Geschichte einfließt, ist der Mann, dem sie bei einem Spaziergang durch das Dorf Johnstown begegneten und der als “ein Mann mit einem Whippet sagte”, “es ist ein schöner Morgen, Mr. Thomas”, vorgestellt wird. Diese Figur wird offenbar mit den nächtlichen Erlebnissen des Autors verglichen, der geträumt hatte, einige Männer auf Pferden reiten zu sehen, die sie mit Stoffpeitschen lenken. Andere Figuren, wenn auch passiv eingebunden, werden als “alle Männer, die an den Toren lehnten, beglückwünschten Opa zu dem schönen Morgen “5 eingeführt.

Der Künstler greift auf Vergleiche zurück, um seine Geschichte zu entwickeln, indem er von Peitschen spricht, die so lang wie Schlangen sind, und damit beabsichtigt, ein mentales Bild von der Länge der symbolischen Peitschen zu schaffen, so wie ein Leser sich eine lange Schlange vorstellen würde. Das zweite Beispiel für einen Vergleich ist das Quietschen der Dielen, wenn der Schriftsteller auf das Bett klettert, womit er versucht, sich das Quietschen von Mäusen vorzustellen, das seiner Meinung nach von den Dielen im Haus des Großvaters ausgeht.

Auch hier handelt es sich eindeutig um einen Fall von Symbolik, denn es könnte bedeuten, dass das Alter des Hauses dargestellt wird. Der Autor benutzt diesen Vergleich, um ein Bild davon zu schaffen, wie laut die Mäuse und der Holzboden waren, die seiner Meinung nach vergleichbare Geräusche erzeugten. Der Autor spricht von Rauschen und Reiten in einem Buch, nachdem er davon spricht, dass er die Laken über seinen Kopf gezogen hat, was zeigt, dass er die Schlafposition mit der Form eines Buches vergleicht, was er für die Entwicklung der Geschichte nutzt.

Ein anderer Vergleich lautet: “Der überfüllte Pfeifenstummel glühte an seinem Bart entlang wie ein kleiner brennender Heuwusler auf einem Stock”. Hier versucht der Autor, ein geistiges Bild des Aussehens seiner Pfeife in seinem Mund zu schaffen, das wie ein brennendes Heupferd auf einem Stock aussah.6

Der Künstler stützt sich auf Gleichnisse, da sie als ein wichtiges Modell angesehen werden können, durch das er seine Figuren, die Atmosphäre, die Umgebung, die Vergleiche und die Bedeutungen entwickelt, um dem Leser ein klareres Bild von dem zu vermitteln, worüber sie sprechen.

Beispiele für in das Werk eingefügte Gleichnisse sind: “Die Böden quietschten wie Mäuse”, womit er ein abstraktes Bild von der Art und der Intensität des Geräuschs, das der Holzboden erzeugt, schafft. “Die Mäuse zwischen den Wänden knarrten wie Holz” ist ein weiteres in das Werk eingebautes Gleichnis, bei dem der Autor offensichtlich ein geistiges Bild von der Art des von den Mäusen erzeugten Geräusches entwirft, das er fast mit dem des Fußbodens verwechselte, wenn ein Mensch darüber lief.7

Der Künstler bezieht sich auch auf Wales, um seine Geschichte zu entwickeln, die er als repräsentativ für die damalige Zeit, möglicherweise das zwanzigste Jahrhundert, darstellt, um zu zeigen, wie die Atmosphäre aussah und was sie bedeutete oder wie sie die Gestaltung seiner Kindheitserfahrungen beeinflusste.

Zu Beginn der Geschichte spricht der Autor von einem Traum voller Peitschen, den er im Laufe der Geschichte immer wieder aufgreift, indem er Figuren wie “einen Mann mit einem Peitschenhund” vorstellt, was indirekt andeutet, dass die Region Wales durch den Gebrauch von Peitschen und das Reiten von Pferden geprägt war, die die Peitschen, von denen er in der Geschichte spricht, benutzen. Der Autor spricht auch von Bergen, windigen Galopps über Kaktusfelder, die er in der Geschichte vorstellt.

Diese Umgebung stellt eindeutig das Aussehen der walisischen Umgebung jener Zeit dar, was charakteristisch für die Vegetation ist, von der er spricht und auf die er Bezug nimmt.8 Der Autor spricht von einer lauen Sommernacht, in der er die Gefühle darstellt, die man während eines Sommers in der walisischen Region erleben würde.9

Der Autor stützt sich auf die Figur der Geräusche, um ein klares Bild seiner Kindheitserlebnisse zu schaffen. Diese Geräusche werden als Modelle für die Gestaltung und das Aussehen der Umgebung, die Atmosphäre der Region und die verschiedenen Figuren verwendet. Beispiele aus der Geschichte sind windige Galoppgeräusche über Kaktusfeldern, die dem Leser die Vorstellung vermitteln, dass die Geschichte eine Umgebung darstellt, die mit dem Einsatz von Pferden verbunden ist, die diese Galoppgeräusche erzeugen.

Das Geräusch des alten Mannes, Gee-up und Whoa! gibt dem Leser die Idee, dass der alte Mann geraucht haben könnte, was ihn dazu veranlasst hat, solche Geräusche zu machen, was in der gesamten Geschichte bewiesen wird. Der Autor spricht von den quietschenden Geräuschen der Mäuse, um einen Vergleich zwischen diesem Geräusch und dem des Holzbodens herzustellen. Der Autor versucht hier, Einblicke in die Art des Geräuschs, die Intensität des Geräuschs und die Beschaffenheit des Holzbodens zu geben.

Dasselbe gilt für die von den Mäusen erzeugten Geräusche, die der Autor mit denen von Holz vergleicht, was eine Vorstellung davon vermittelt, wie es für den Künstler in seiner Kindheit war, an einem so lauten Ort zu schlafen.

Der Autor spricht vom Flattern der Vorhänge und den schlagenden Geräuschen, die von den gegen das Fenster schlagenden Ästen der Bäume erzeugt werden, womit er ein Klima und eine Atmosphäre schildert, die charakteristisch für Wind und Lärm waren. Der Autor spricht von einer nassen Hundepfeife, die ein klares Bild von den Geräuschen bietet, die der Großvater beim Rauchen erzeugte.10

Der Erzähler der Geschichte ist einer der Charaktere, die in der Geschichte vorkommen, und einer, der die Ereignisse und Erfahrungen, die in der Geschichte vorkommen, aus erster Hand miterlebt oder miterlebt hat. Der Erzähler der Geschichte ist auch die Hauptfigur in der Geschichte, sowie der Autor des Kunstwerks.

Dies wird durch die Stimme deutlich, die gleich zu Beginn des Werks verwendet wird, wo er sagt: “Ich erwachte aus einem Traum voller Peitschen”. Diese Stimme zeigt, dass die Hauptfigur die Hauptperson der Geschichte ist, was durch das Wissen, dass der Autor/Erzähler seine eigenen Kindheitserfahrungen schildert, noch verstärkt wird. Aufgrund dieser Erkenntnisse ist der Erzähler der Geschichte Dylan Thomas, der bekannte Autor der Geschichte.11

Der Großvater ist der Meinung, dass der Autor Halluzinationen zeigt und von seinen Träumen und Albträumen beeinflusst wird, da er von einem Fall spricht, in dem der Großvater dem Autor befiehlt, keine Fragen mehr zu stellen. Dies geht aus dem Zitat “keine Fragen mehr stellen” hervor, nach dem er ihn fragt, ob sie Alpträume haben. Nach dieser Nacht spricht der Großvater von den extremen Windverhältnissen, die er in der vorangegangenen Nacht erlebt hatte, was die Ursache für die Geräusche rechtfertigt und Aufschluss darüber gibt, woher sie stammen könnten.12

Der Großvater fühlt sich auch wissend, da er den Enkel herumführt und ihm Informationen zu verschiedenen Themen gibt, einschließlich der Vergleichbarkeit von Vögeln, die durch Bäume fliegen, mit dem Reiten, wie er es in der Nacht empfand. Gegen Ende der Geschichte wird der Großvater als jemand dargestellt, der sich hoffnungslos fühlt und vielleicht Wahnvorstellungen hat. Dies ist der Fall, da er als jemand dargestellt wird, der sich selbst für tot hält, was ihn in gewisser Weise als geistig behindert, wenn nicht gar als verwirrt erscheinen lässt.13

Schlussfolgerung

Das Ende der Geschichte kann mit der Verwirrung in Verbindung gebracht werden, die sich im Kopf des Autors, der damals noch ein Kind war, entwickelt, als er berichtet, dass er einige Zeit lang nach ihm gesucht und die Nachbarn des Großvaters befragt hat, darunter den Zimmermann, Dan Thomas, Mr. Griff und den Metzger und andere.

Die Verwirrung des Autors eskaliert weiter, nachdem sie den Großvater bei einer Brücke gefunden haben. Die Eskalation der Verwirrung des Autors kann zum Ende der Geschichte geführt haben, da die Erfahrung des Umgangs mit dem Großvater, der argumentierte und glaubte, dass sie tot waren. Auch die Bemühungen, den Großvater davon zu überzeugen, dass er nicht tot ist, sind nicht von Erfolg gekrönt, was dazu geführt haben könnte, dass der Autor die Geschichte nicht weiterverfolgt und die Kindheitserlebnisse, an die er sich in der Geschichte erinnert, nicht genießt.14

Literaturverzeichnis

Benson, S, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 1-22.

Bullocke, J., The Harrap Book of Modern Short Stories, Nelson Publishers, Tennessee, 1985, S. 23-25.

Ketu, K., “The Aesthetics of Dislocation”, The Women’s Review of Books, Bd. 5, 2002, 5-6.

Lahiri, J., Interpreter of maladies: stories, Houghton Mifflin, Boston, 1999, S. 20.

Moeller, A, Dylan Thomas, A Visit to Grandpa’s – an Analysis, GRIN Verlag, New York, 2009, S. 23.

Noelle, B., “Reading Jhumpa Lahiri’s Interpreter of Maladies as a Short Story Cycle”, MELUS, Vol. 29, 2004, S. 123.

Fußnoten

1 J. Bullocke, The Harrap Book of Modern Short Stories, Nelson Publishers, Tennessee, 1985, S. 76.

2 A Moeller, Dylan Thomas, A Visit to Grandpa’s – an Analysis, GRIN Verlag, New York, 2009, S. 12.

3 B Noelle, “Reading Jhumpa Lahiri’s Interpreter of Maladies as a Short Story Cycle”, MELUS, Vol. 29, 2004, S. 123.

4 S Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 1.

5 S. Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 1.

6 S Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 14

7 S. Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 15.

8 J. Lahiri, Interpreter of maladies: stories, Houghton Mifflin, Boston, 1999, S. 37.

9 S. Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 17.

10 S. Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 18.

11 S. Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 19.

12 K Ketu, “The Aesthetics of Dislocation”, The Women’s Review of Books, Bd. 5, 2002, S. 5-6.

13 S. Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 20.

14 S. Benson, “Bücher LIVE”, SA Partridge, Bd. 4, Nr. 1, 2008, S. 21.