Einführung
Das Konzept des Todes in der Welt der Kunst wird durch die Harmonie und das Gleichgewicht zwischen Mensch und Natur hervorgehoben; die Werke Redemption von John Gardner und The Indian Sundance von Michael Crummett sind Beispiele für positive Konzeptdarstellungen durch ihren Einfluss auf das zukünftige Überleben und die Entwicklung neuer Werte. Die Werke gelten als sehr ausdrucksstark und werden durch Symbolik und metaphorische Darstellung des Todes, mit dem die Figuren konfrontiert sind, emotional dargestellt. Die moderne Welt der Literatur und Kunst spiegelt das Konzept des Todes als Neubeginn und harmonische Erlösung wider; der Tod führt zur Einheit mit der Natur und zum seelischen Gleichgewicht.
ArtWorks-Analyse
Das Werk Erlösung zielt darauf ab, die Folgen des Todes einer nahestehenden Person aufzuzeigen. Der Autor bemühte sich, die positiven Auswirkungen und den Zustand der Werteverwirklichung zu unterstreichen, den die Figur, die den Tod des Verwandten erlitt, erreichte. Es ist zu beachten, dass die Geschichte die allmähliche Öffnung des neuen Talents offenbart, das erst nach dem Tod der nahen Person und dem Gefühl des Schuldgefühls verstanden wurde. Die Erlösung ist der Prozess der künstlerischen Harmonie zwischen dem Menschen und der Musik. Gardner gelang es, die Offenlegung des begrenzten Talents in Verbindung mit der Kraft der Musik und der menschlichen Harmonie mit ihr zu zeigen.
Der Protagonist der Geschichte, Jack Hawthorne, gilt als Beispiel für einen Menschen, der wegen des Todes seines Bruders Trost in der Hornmusik sucht; der Tod wird als Weg zu etwas Neuem und Unbekanntem für die Figur dargestellt. Verfolgt von Selbsthass und Schuldgefühlen versucht Jack, sich selbst zu entfliehen, was ihn zur völligen Harmonie mit der Musik führt.
Das Konzept des Todes in der Geschichte Erlösung steht in enger Wechselwirkung mit religiösen Motiven. Der Autor hält sich an den Aspekt der Theodizee, um die Widersprüche zwischen Gut und Böse durch religiöse Überzeugungen und Ansichten zu untersuchen. Es sollte betont werden, dass sich die Geschichte auf die magische Welt der französischen Musik konzentriert, die den Charakteren den Weg zur Selbstverwirklichung eröffnet und sie vor dem Gefühl der Unvollständigkeit und den Leiden des Lebens bewahrt. Der Autor hat gezeigt, wie der Tod es der Figur ermöglichte, eine persönliche Berufung zu finden und sich in die Sphäre der Kunst zu begeben, die von ihrer Kraft unterstützt wird. Die Figur strebt danach, in die Selbstisolation einzutauchen und seine Welt von seiner Familie und seinen Freunden zu trennen; der Tod bringt Leid und Schmerz mit sich, aber er hilft, neue Aspekte des menschlichen Lebens wie Kunst und Musik zu bewerten, indem er ihre Energie aufsaugt und sich von allen möglichen Problemen des Lebens erholt.
“…selig und dämonisch zugleich, hat (Jack) paradoxerweise vor der künstlerischen Selbstversunkenheit und Isolation bewahrt, die er gewählt hat” (Gardner, 49)
Die Idee, Musiker zu sein, verändert die Werte im Leben der Figur erheblich; der Tod des Bruders verbindet ihn mit der Welt der Kunst, was zu einer Wiedervereinigung mit der Familie und einem neuen erfolgreichen Leben in der Gesellschaft führt. (Howell, 1993)
Das Konzept des Todes in dem Werk Indian Sundance von Michael Crummett wird durch indianische Traditionen und Opferzeremonien ausgedrückt, die die Tatsache offenbaren, dass nur der Tod die Lebewesen in vollständige Harmonie mit der Natur bringen kann. Vergleicht man dieses Werk mit Gardners Geschichte, so ist hervorzuheben, dass beide Werke das gleiche Konzept des Todes durch die Religion aufzeigen. Der Autor hat sich bemüht, die starken Traditionen der indianischen Kultur und ihre spirituellen Zeremonien hervorzuheben. Das Werk ist der Beschreibung alter Sonnentanzzeremonien gewidmet, die sich auf den Prozess der Opferung konzentrierten. Das Ritual gilt als Privileg der Indianer und ist Ausdruck ihrer religiösen Überzeugungen.
Die Zeremonie und ihre Rituale dauern etwa vier Tage und dienen der Bildung verschiedener Ebenen im Unterbewusstsein des Menschen. Die Bildung dieser Ebenen ist sehr wichtig für das Bewusstsein von Naturwerten und ihrer Kraft; die Sonnentanzzeremonie beinhaltet die Einheit von Erde, Wasser, Feuer und Luftkraft für eine starke Glaubens- und Erwartungsbildung. (Spier, 1993)
Das Konzept des Todes wurde in den indianischen Traditionen als Zustand der religiösen Hingabe und der Harmonie mit der Natur angesehen; die Menschen versuchten, ihren Göttern durch Opferrituale zu danken. Der Autorin ist es gelungen, verschiedene Seiten der religiösen Praxis der Crow aufzuzeigen und Rituale zu enthüllen, die nach Bundesrecht verboten sind. Es wird gezeigt, dass die indianischen Traditionen auf dem Prinzip der Kontinuität zwischen Tod und Leben beruhen und dass der Tod ein symbolischer Zustand ist, der das Lebewesen in die Welt des Gleichgewichts und der Harmonie überführt. Das wahre Ende des Lebens gibt es nicht, sondern nur den Zustand der Regeneration und Wiedergeburt. Die Analyse von Crummetts Werk zeigt, dass die Menschen der Antike alle Menschen, Tiere und Pflanzen aufgrund ihrer engen Verbindung mit der Natur und ihrer Abhängigkeit von ihr als gleichwertig betrachteten.
Nach den in der Crow-Gesellschaft akzeptierten indischen Bräuchen und Traditionen wird der Tod als die größte und mächtigste Herausforderung angesehen. Die Menschen verglichen dieses Konzept mit dem Gebären von Kindern, weil es zum Verlust des Lebens der Mutter in einem frühen Alter führen kann. Der Autorin ist es gelungen, die grundlegenden Elemente der Crow-Sonnentanz-Zeremonie anhand der nationalen Traditionen und der Einstellung der Menschen zum Konzept des Todes herauszustellen:
Ein besonderer Platz wurde der Rolle der Frauen in den traditionellen Zeremonien des Crow-Volkes eingeräumt. Es wurde festgestellt, dass die Sundance-Traditionen die Aufwertung des weiblichen Respekts und der Ehre in der Gesellschaft zum Ausdruck bringen. Frauen mussten für die Zeremonie besondere Gelübde ablegen, wenn sie krank waren oder eine persönliche Krise hatten. (Crummett, 1993)
Die Rolle der Männer zeigte sich in ihrem tiefen Patriotismus gegenüber dem Land und den nationalen Traditionen, die in der Gesellschaft trotz der eingeführten Verbote des Bundesgesetzes akzeptiert wurden.
“Die Männer ahmen die Taten ihrer Väter nach, damit sie am Sonnentanz teilnehmen können. Und so wird dieser wunderbare Tanz zu einer Schule des Patriotismus unter den Stämmen und zu einem Ansporn zu tapferen Taten wie auch zu Tugendhaftigkeit.” (Spier, 1993)
Männer wurden als starker, untrennbarer Teil der Rituale dargestellt, durch die man “spirituelle Tänze” des Feuers und der Luft beobachten konnte.
Die Kunstwerke, die Gardner der künstlerischen Erlösung gewidmet hat, und die traditionellen indischen Rituale der Sonnentanzzeremonie, die Crummett beschrieben hat, scheinen darauf abzuzielen, das Konzept des Todes und seinen Einfluss auf die menschliche Existenz und Harmonie zu veranschaulichen. Den Autoren gelang es, die positive Seite des Themas durch seine Rolle in den Beziehungen des Menschen zur Kunst und zur Natur aufzuzeigen.
Beide Geschichten werden aufgrund verschiedener von den Autoren verwendeter Elemente als symbolisch angesehen; so beschreibt Gardner beispielsweise die Waldhornmusik als die Kunst der Erlösung nach dem Tod. Der Autor versuchte, die Atmosphäre der Musik zu vertiefen, indem er die Tatsache aufzeigte, dass der Schmerz und die Verletzung durch Verluste im Leben oft zu etwas Neuem führen kann, das der Figur erlaubt, sich selbst zu verwirklichen und neue Talente im Einklang mit der Kunst zu entwickeln. Gardner durchbrach die Vorstellung von der Einseitigkeit des Todes und bewies, dass er manchmal zu positiven Effekten führen kann. (Howell, 1993) Die Geschichte von Crummett, die indianische Traditionen des Sonnentanzes enthüllt, konzentriert sich ebenfalls auf die symbolische Darstellung des Todeskonzepts durch verschiedene Rituale und Opferbräuche. Es ist hervorzuheben, dass der Autor der philosophischen Darstellung der Natur besondere Aufmerksamkeit schenkte, indem er sie als das Universum beschrieb, das die Menschen in ihren Entscheidungsprozessen und Lebensbedingungen unterstützt. Er betonte die Bedeutung des Mutterlandes für das Volk der Crow, das sein Leben seinem Wohlergehen widmete. (Spier, 1993)
Schlussfolgerung
Die moderne Welt der Literatur und Kunst konzentriert sich also auf die Darstellung der wichtigsten Lebenskonzepte in Gemälden und Geschichten. Die Analyse zweier Geschichten ermöglichte es, eine andere Seite der Medaille zu sehen – die Autoren konnten zeigen, dass es manchmal sehr schwierig ist, in Dingen, die einen verletzen und beunruhigen, einen positiven Anfang zu sehen, aber dies zu tun bedeutet, ein neues Leben zu beginnen, das einen in Harmonie und Gleichgewicht mit der Natur und der Kunst bringen kann.
Referenzen
Crummett, Michael. Sundance, Der Sonnentanz der Crow-Indianer zum 50. Jahrestag. Falcon Press Publishing. 1993.
Gardner, John. Die Kunst des Lebens und andere Geschichten: Erlösung. Herausgegeben von Alfred A. Knopf. 1981.
Howell, J. Michael. John Gardner verstehen. University of South Carolina Press, 1993.
Spier, Leslie. Der Sonnentanz der Prärieindianer. The Trustees. 1993.