Beverly Hills Cop Filmanalyse Essay

Words: 1655
Topic: Filmwissenschaft

Das Ziel eines Filmproduzenten ist es, einen Film zu produzieren, der nicht nur unterhaltsam ist, sondern auch viel Geld an der Kinokasse einbringt. Das Ziel eines Filmproduzenten von Komödien ist es nicht nur, all dies zu erreichen, sondern auch, die Leute zum Lachen zu bringen und so einen Erfolg zu erzielen, der nicht nur ein Film ist, den die Zuschauer gerne mit ihrer Familie und ihren Freunden ansehen, sondern der sich auch herumspricht, dass es ein toller Film ist.

In dieser Hinsicht gibt es kein besseres Beispiel für eine äußerst erfolgreiche Filmkomödie als Beverly Hills Cop mit Eddie Murphy in der Hauptrolle als Detroiter Polizist, der über seinen Zuständigkeitsbereich hinausgeht, um den Mörder und Drahtzieher des Mordes an seinem Freund zu fassen. Obwohl der Film unterhaltsam genug war, um mehr als hundert Millionen Dollar einzuspielen, hat die Komödie auch eine andere Seite, nämlich eine satirische Sicht auf das Leben der Reichen.

Es ist schwierig, den riesigen Erfolg von Beverly Hills Cop zu beschreiben, ohne auf einige Details einzugehen, wie z. B. die Tatsache, dass der Film allein in der ersten Woche 14,4 Millionen Dollar einspielte, und das im Jahrzehnt der 80er Jahre, das war sicherlich ein großer Erfolg (Batchelor & Stoddart, S. 152). Es war ein so überwältigender Erfolg, dass Fortsetzungen gedreht wurden, und zwar zwei.

Und nicht nur die Zuschauer bekamen einen Eindruck von der Wirkung von Beverly Hills Cop; es stellte sich heraus, dass auch Musikliebhaber die Musiktitel des Films zu schätzen wussten, was dazu führte, dass der Soundtrack zur Nummer eins wurde (Batchelor & Stoddart, S. 152). Es war ein Riesenerfolg, und wer daran interessiert ist, denselben kommerziell erfolgreichen Film zu drehen, muss sich diesen Film genauer ansehen.

Gründe für den Erfolg

Einer der Hauptgründe für den Erfolg dieses Films ist, dass die Produzenten Eddie Murphy für die Hauptrolle ausgewählt haben. Er war einfach perfekt für den Film, weil er jung, gewitzt und schwarz war (Palmer, S. 293). Der zweite Grund, warum der Film so gut funktioniert hat, ist die perfekt zusammengestellte Besetzung.

Und schließlich ist der dritte Grund, warum der Film ein großer Erfolg war, die Handlung. Sie war frisch, nicht wie die übliche Hollywood-Kost, die damals serviert wurde. Man denke zum Beispiel an die Neuheit der Geschichte, in der ein junger schwarzer Polizist aus Detroit nach Beverly Hills geht. Er befand sich weit außerhalb seines Zuständigkeitsbereichs, aber er ging trotzdem dorthin, weil er verzweifelt versuchte, den Mord an einem Freund aufzuklären.

Axel a Foleys physische Erscheinung und die Manierismen eines straßenerprobten Polizisten, die vermuten lassen, dass er viel Zeit als Undercover-Polizist verbracht hat, stehen in starkem Kontrast zu der kultivierten Umgebung einer der wohlhabendsten Gemeinden der Vereinigten Staaten.

Der Name Beverly Hills war ein Synonym für hochwertige Produkte wie Gucci, Prada und in Italien hergestellte Autos, Kleidung und Leder. Es gibt jedoch noch einen weiteren Grund, warum der Film die Hundert-Millionen-Grenze überschritt. Der vierte und letzte Grund, warum der Film bei den Zuschauern in aller Welt so gut ankam, ist die Verwendung von Satire.

Satire

Ein Kommentator gab eine gute Definition von Satire und sagte, dass Satire ist: “Ein Text oder eine Aufführung, die Ironie, Spott oder Witz verwendet, um menschliche Laster, Dummheit oder Dummheit zu entlarven oder anzugreifen” (Nordquist, S.1). Dies ist eine sehr hilfreiche Definition, und um sie auf den Film anwenden zu können, ist es wichtig, die folgenden Begriffe zu beachten, die der Autor zur Klärung der Bedeutung dieses Begriffs verwendet hat:

Diese Begriffe werden verwendet, um den Film durchzugehen und herauszufinden, wie Axel Foley Ironie, Spott und Witz einsetzt, um einen bissigen Kommentar gegen die Bewohner von Beverly Hills abzugeben.

Die Ironie liegt darin, dass das Publikum so viel von Beverly Hills und weniger von Axel Foley erwartete, obwohl das Gegenteil der Fall war. In dem Film wagt sich ein junger schwarzer Mann aus Detroit in ein für ihn unbekanntes Gebiet.

Er war arm im Vergleich zu den gewöhnlichen Bewohnern von Beverly Hills. Er war fehl am Platz, und man hätte erwarten sollen, dass Foley weit über seine Verhältnisse lebt und seine Nachforschungen einstellen und mit dem Schwanz hinter den Beinen eine Kehrtwende machen und dorthin zurückkehren sollte, wo er herkommt. Doch er gab nicht auf und bewies ihnen stattdessen, dass ein Mensch aus Detroit mit Beverly Hills umgehen kann.

Es war eine Ironie des Schicksals, dass es bei der Polizei von Beverly Hills nur um das Äußere ging, nicht aber um die Substanz. Das zeigte sich schon an der unterschiedlichen Kleidung der beiden. Foley trug etwas, als käme er gerade von einer Highschool-Klasse, während seine Kollegen etwas trugen, als kämen sie gerade von einem Geschäftstreffen, und doch hatten sie keine Ahnung, was in ihrem eigenen Hinterhof geschah.

Ein Außenstehender muss kommen, um ihnen zu helfen, ihr Chaos aufzuräumen, aber sie dachten, alles sei in bester Ordnung, denn nach dem Erscheinungsbild der sauberen und schönen Stadt zu urteilen, hätte niemand etwas Falsches erwarten dürfen. Aber die Ironie ist, dass es eine eiternde Wunde gab und einige der vermeintlichen Musterbürger keine Skrupel hatten, einen anderen Menschen kaltblütig zu ermorden.

Foley nutzte den Spott, um der Polizei von Beverly Hills klarzumachen, dass sie Verbrechersyndikate nicht zerschlagen kann, wenn sie Verdächtige weiterhin so behandelt, als wären sie ihre Hausmeister und nicht Gesetzeshüter.

Er übte mit Witz subtile Kritik an der Unfähigkeit einer der bestausgebildeten Polizeikräfte der Welt, die ihre Arbeit nicht erledigen konnte. In einer Szene, als er wegen seiner Eskapaden im Gefängnis eingesperrt und ebenso schnell wieder freigelassen wurde, tat er so, als sei er unzufrieden, als er hörte, dass er freigelassen wurde, und er fragte den Polizisten, ob er noch ein bisschen länger bleiben könne, weil es das erste Mal war, dass er in einer Gefängniszelle war, die eine Telefonzelle hatte, und er fragte sich, ob er von dort aus Pizza bestellen könne.

In einer anderen Szene, als er auf dem Weg zur Polizeiwache war und die Polizei von Beverly Hills ihn verhaftet und in ein Polizeiauto gesetzt hatte, kommentierte Foley, dass das Auto so schön sei und dass er noch nie in einem so sauberen und schönen Polizeiauto gesessen habe wie in diesem. Doch wenn sie es mit hartgesottenen Kriminellen und den Elementen der kriminellen Unterwelt zu tun hätten, könnten sie sie nicht so leicht festnehmen wie einen Polizeibeamten aus Detroit, der nur die Scharade mitgespielt hat.

Der Film nutzt auch Satire, um die menschlichen Laster zu kommentieren. Es gab die berühmte Szene, als Foley in seinem ramponierten Auto nach Beverly Hills fuhr und es war, als würde er in Luxus ertrinken, weil die importierten Autos vorbeifuhren. Es gab exotische rote Sportwagen, und es gab Frauen, die teure Kleidung und schicke Kleider trugen, als ob sie irgendwo zu einer Party gehen würden, aber sie gingen einfach nur mit ihrem Hund spazieren.

In einer anderen Szene fasste sich Foley an den Bauch, um zu zeigen, wie verblüfft er war, als er zwei Männern begegnete, die Kostüme aus einem Science-Fiction-Film trugen. Für ihn war es albern, in dieser Art von Kleidung durch die Stadt zu laufen, aber für die Einwohner von Beverly Hills war es offenbar keine große Sache.

Für Foley war es eine Dummheit, viel Geld für etwas auszugeben, das dem Menschen keinen Mehrwert bringt. Dies wurde in einer Szene deutlich, als Foley einen ultra-exklusiven Country Club betrat, in dem Millionäre verkehren. Foley konnte natürlich nicht hineingehen, weil er kein Mitglied war und nicht die richtige Kleidung trug, um sich unter die Menge zu mischen.

Die Person an der Rezeption dachte vielleicht, dass Foley unter ihm war, und dann begann Foley zu spielen, dass er ein Liebhaber eines der Mitglieder ist und er nicht zögern würde, eine Szene zu machen, wenn ihm der Zutritt verweigert wird.

Die Rezeptionistin wollte natürlich, dass er sich beruhigt, und gab ihm die Erlaubnis, den Club zu betreten. Dies ist eine Satire auf die Notwendigkeit, ein blitzsauberes Erscheinungsbild aufrechtzuerhalten, und es wurde nichts unternommen, um das Problem in den Griff zu bekommen, denn die allgemeine Regel lautet, dass niemand aufmucken darf und alle zufrieden sein müssen, damit das Lokal weiterhin Geld verdient.

Sichtweise

Es wurde deutlich gemacht, dass der Film Beverly Hills Cop nicht nur wegen Eddie Murphy und einer wunderbaren Besetzung erfolgreich war, sondern auch wegen etwas anderem. Für Paramount Pictures war der Film nicht nur deshalb ein lukratives Projekt, weil er eine gute Handlung hat. Ein weiterer wichtiger Grund, warum der Film ein großer Erfolg war, ist die Tatsache, dass er Satire effektiv einsetzt.

Es ging nicht nur um die Handlung und die Komödie, sondern auch um den subtilen Spott über ein System, das Gier und Exzess die Oberhand gewinnen ließ. Es war auch ein harscher Kommentar zu einer effizienten Gemeinschaft, die sich ihrer Kultiviertheit rühmte, aber nur äußerlich schön und bewundernswert war, weil sie in ihrem Inneren wie totes Fleisch verrottete.

Das Publikum auf der ganzen Welt verstand die zugrundeliegende Botschaft, dass es nicht gut ist, ein Buch nach seinem Einband zu beurteilen, und dass Eitelkeit nicht immer dazu führt, dass man gut aussieht, sondern dass sie manchmal auch dumm machen kann.

Schlussfolgerung

Es gab viele Gründe, warum der Film mit Leichtigkeit die Hundert-Millionen-Dollar-Marke überschritt, ein Meilenstein, der von Filmproduzenten begehrt ist. Die Schauspieler waren brillant. Eddie Murphy zeigte seine einzigartige Kombination von Talenten, die das Publikum dazu zwingt, sich auf die Leinwand zu konzentrieren.

Die Produzenten des Films nutzten jedoch die Satire, um eine tiefgründigere Botschaft über menschliche Laster, Exzesse und Dummheit zu vermitteln, denn die Bewohner von Beverly Hills waren nur auf Geld aus und brauchten daher den Sachverstand eines Polizisten aus Detroit, um ihnen zu zeigen, dass ein Mensch nach seinen inneren Werten und nicht nach dem Preis seiner Uhr, seiner Kleidung und seines Autos beurteilt werden muss. Satire war der Schlüssel.

Zitierte Werke

Batchelor, Bob & Scott Stoddart. Die 1980er Jahre. Westport, CT: Greenwood Press, 2007.

Nordquist, Richard. “Satire”. 2010. Web.

Palmer, W. Der Film der achtziger Jahre: A Social History. IL: Southern Illinois University, 1993.