In diesem Aufsatz werden wir uns die Arbeiten von Richard, Sean und Graeme ansehen und ihre Ideen zu aktuellen Argumenten über den urbanen Kontext der Buschlegende vergleichen. Die drei Historiker vertreten gute Ansichten zu diesem Thema.
Richard zufolge entstand die Legende aufgrund eines ähnlichen Konzepts in Großbritannien und Amerika, wo Musiker, Künstler und Literaten versuchten, ihre Identität durch ihre Vergangenheit und ihre Geschichte zu finden. Er vertritt die Ansicht, dass die Suche nach der Geschichte durch das Wachstum der städtischen Mittelschicht oder mit anderen Worten der Bourgeoisie ausgelöst oder damit verbunden wurde. Er schildert auch, dass die Australier, die in der Stadt leben, sich den Busch als eine sonnenbeschienene Landschaft mit blauen Hügeln, wolkenlosem Himmel und edlen Eukalyptusbäumen vorstellen, die von idealisierten Schafscherern und Viehtreibern bevölkert wird. Dieses Konzept wurde auch von Graeme geteilt, der auch feststellte, dass der Dichter in einem “schmuddeligen kleinen Büro” in einer “staubigen schmutzigen Stadt” arbeitete und in seinem ständigen Urlaub mit den “Viehtreibern des Westens” ritt, um die “Freuden zu teilen, die die Städter nie kennen. Dies zeigt, dass er die Annehmlichkeiten der Buschlandschaft zu schätzen wusste, den Freiraum und die frische Luft inmitten des staubigen, beengten Stadtlebens. Die Wahrnehmung der sonnenbeschienenen Landschaft im Busch wird auch aus einem anderen Blickwinkel beleuchtet, nämlich durch die Augen von Künstlern oder Bohemiens.
Durch die Darstellung dieser Wahrnehmung im Leben der städtischen Australier schlich sich die Legende schnell in das städtische Australien ein. Die Australier lernten, sich mit der Buschlegende zu identifizieren, und sie begann, sich zu ihrer nationalen Kultur zu entwickeln. Dies schuf ein einzigartiges Bild der Australier, das sich von dem der Briten und Amerikaner unterschied. Aufgrund dieser neuen Innovation begannen die Australier, die Vorstellungen und Bilder der Briten von der alten australischen Kultur zu veralbern und zu entfremden. Sie verurteilten die europäischen Bilder als verzerrt und verschwommen und vertraten die Ansicht, dass nur das neue australische Bild klar, rein und wahr sein könne. Die Buschlegende oder mit anderen Worten das neue Bild rückte unweigerlich in die Wahrnehmung der Europäer, was ironisch gemeint war, da dies nicht das Bild war, das sie nach Australien brachten. Das Bild blieb im intellektuellen und sozialen Umfeld der Europäer gefangen, in dem ihr Leben ablief.
Die Australier projizierten auch ihre Entfremdung von der städtischen Umwelt auf ihr Bild des Busches; dies wird von Richard in seiner Literatur gezeigt. Die neue Gruppe von Menschen innerhalb der australischen Gemeinschaft, die sich für Kultur, Bildung und Kunst interessierten, übertrugen ihre eigene Kunst in das Bild des Busches, indem sie die informelle Lebensweise als ihren Radikalismus, ihre männliche Kameradschaft, ihren Glauben an die eigene Freiheit von kolonialen Zwängen darstellten und ihn als das wahre Australien präsentierten. Sie projizierten auch ihre Entfremdung von ihrer städtischen Umgebung auf ihr Bild des Busches, sie suchten eine Flucht vor dem, was die Stadt repräsentierte. Nach der obigen Interpretation des Buches haben die Künstler/Bohèmiens nach Richards Ansicht die Legende geschaffen. Die meisten wählten den Busch als phantasievollen Zufluchtsort. Der Kontrast zwischen der Enge der Stadt und der Weite der Landschaft wurde für diese Generation zum Klischee.
Die Bohème trug in hohem Maße zur Bildhaftigkeit des Lebens bei. In diesem Sinne waren die Leute, die gründliche und vollständige soziale Reformen befürworteten und extreme Ansichten über die Buschlegende vertraten, und diejenigen, die republikanische Prinzipien unterstützten, was auch die Buschlegende war, hauptsächlich städtisch und sie betrachteten die Schafscherer und Viehtreiber des Busches als perfekt oder ideal. Sie kehrten zurück, um ihre Arbeit in ihren städtischen Ateliers zu beenden. Richard nennt als Beispiel Roberts, der die Schafsstationen besuchte, um Skizzen anzufertigen, und die Arbeiten in seinen städtischen Ateliers vollendete. Dies wurde von vielen anderen nachgeahmt, die darin romantisierten.
Die Verbindung zwischen den Werten der Bohème und des Busches wird auch in der Erklärung von Richard deutlich, in der er Roberts’ The sunny (1987) in einen Kontext stellt, um zu zeigen, dass eine Gruppe von Gemälden wie dieses nackte australische Jugendliche als Teil einer sonnenbeschienenen Buschlandschaft darstellt.
Der Buscharbeiter wird ebenfalls als wertvoll dargestellt, da er ein integraler Bestandteil des Reiches war. Die imperiale Bedeutung des Buscharbeiters beruhte auf zwei Punkten. Erstens verlieh der Buscharbeiter – im Gegensatz zum städtischen oder landwirtschaftlichen Arbeiter – Australien seine Identität innerhalb des Reiches. Die wirtschaftliche Grundlage des Imperiums bestand darin, dass die Kolonien eine Vielzahl von Rohstoffen für die englische Industrie lieferten, die hauptsächlich von den Buscharbeitern produziert wurden. Als man ihnen mehr Würde verlieh, indem man sie als “Buschmänner” adelte, trug ihre Fähigkeit zur Trunkenheit und Blasphemie wesentlich zu den imperialen Ideen/Glaubensvorstellungen bei, die die Grundlage der Wirtschaft und der politischen Theorie bildeten und die Australier zusammenhielten. Richard Ward stellt fest, dass die Londoner Times die Buscharbeiter als Teil des Empire schätzte, was zeigt, dass die Briten die neue Idee akzeptiert hatten. Ward selbst befasste sich mit dem dritten Element und argumentierte, dass das nationalistische Bild des australischen Buschmanns in den nomadischen Buscharbeitern der kleinen, abgelegenen Gebiete fern der Küste, in denen nur wenige Menschen lebten, ein eindeutig australisches Erbe hatte.
Graeme zufolge erinnerte Michael Roe sie daran, dass “die Anziehungskraft des Busches der große Mythos der australischen Geschichte war, während die Anziehungskraft der Stadt die große Tatsache war”. Dennoch sind “Tatsache” und “Mythos” seltsam unverbunden geblieben, nicht zuletzt, weil die wenigen beiläufigen Versuche einer städtischen Interpretation der “australischen Legende” zum “Busch” wurden, die volkstümliche Tradition in Literatur umgewandelt wurde, die an der Küste Australiens weit verbreitet war. Es fehlte ein eindeutiger intellektueller und sozialer Kontext. Er meint, dass es die Schriftsteller waren, die die Idee der Buschlegende vorantrieben. Er stellt fest, dass ein Schriftsteller namens Lawson in seinem Jahr der Berühmtheit darauf bestand, dass das “b” in “Busch” großgeschrieben werden sollte, da er sah, dass es viele gab, die die Idee des Busches verfolgten. Diese Idee war nur ein Teil einer umfassenderen Bewegung in den 1890er Jahren, die das ländliche Hinterland in den Mittelpunkt des australischen Perfektionsanspruchs stellte. Graeme protestiert auch gegen Adams und Lawsons Identität des “Buschmannes” als eines eigenständigen nationalen Typs, der das Wort “Busch” hervorhebt und die dazu passenden Begriffe “Stadt” und “Stadtmensch” weglässt. Graeme hält dies für einen sehr wichtigen literarischen Prüfstein für die Schriftsteller dieser Zeit. Der Begriff “Busch” wurde später maßgeblich von den Australiern übernommen.
Graeme argumentiert, dass die Projektion dieser aus der städtischen Erfahrung geborenen Werte auf den “Busch” im Sinne einer gleichzeitigen Bewegung zur Etablierung der “Stadt” als Symbol ihrer Negation verstanden werden muss. Diese Ansicht wird von allen dreien, also auch von Sean und Richard, geteilt. Nur wenn man genau auf die Anordnung des Auftretens ihrer Schriften achtet, kann man den Zusammenhang zwischen ihrer zunehmend düsteren Sicht auf die Stadt und dem Aufkommen der idealen Buschgemeinschaft erkennen, wobei die Depressionsjahre das ländliche Ideal fixierten
Der wirtschaftliche Niedergang verstärkte die Erfahrungen mit der Stadt; dies wird sowohl von Sean als auch von Graeme ausgeführt. Gegen Ende des Jahrzehnts hatte sich das ursprüngliche negative Image der Stadt still und leise verflüchtigt, und der Busch musste sich eine neue Realität zulegen. Eine neue, eigene Realität.
Graeme führt aus, dass Paterson der Meinung war, dass die Laster oder Übel der Stadt nur durch den Busch gelöst werden könnten. Er benutzte den Begriff der Öffnung der “rollenden fruchtbaren Ebenen” für eine engere Besiedlung, um die Öffnung des Busches zu meinen. Graeme geht auf die Sichtweise von Paterson ein und zeigt, dass Paterson tatsächlich aus der Stadt floh, weil er die Stadt als schrecklich bezeichnete. Er zog sich nach innen zurück, um die städtischen Übel zu ertragen, da er davon ausging, dass die Stadt in einem anderen und separaten moralischen Universum angesiedelt war, weshalb Paterson seinen Trost im Busch suchte. Der Busch wird erneut als Heide dargestellt. Die Übertragung von Werten, die im Busch gepflegt wurden, auf die Stadt wurde zu einer Grenze zwischen Stadt und Busch, ebenso wie die Projektion innerer Werte, die von einer entfremdeten städtischen Intelligenz sehr bewundert und im Allgemeinen tief respektiert wurden. Inwieweit der Buscharbeiter von Ort zu Ort reiste und diese Werte aufnahm oder sie bereits teilte, bleibt eine offene Frage.
Historiker, die sich mit den kulturellen Ursprüngen Australiens befassen, haben im Allgemeinen versucht, den Mythos “Busch” im sozialen Kontext des Busches selbst zu erklären, wie Graeme darlegt. Er verweist darauf, dass Russell Ward, der einflussreichste Interpret, die “australische Legende” auf eine volkstümliche Tradition von Balladen und Jamben zurückgeführt hat, die sich zunächst unter den Sträflingssiedlern und Wanderarbeitern an der Viehgrenze entwickelte. Graeme würdigt dies als eine Anerkennung für Wards Überzeugungskraft. Ward hat durch eine neue Generation von Geschichtsschreibern dafür gesorgt, dass die Australische Legende die Standarddarstellung der kulturellen Ursprünge Australiens bleibt. Jahrhunderts wurden diese Traditionen durch den starken Einfluss des Sydney Bulletin und des “New Unionism” aus dem Grenzgebiet der Weidegebiete in die Küstenstädte importiert, wo sie die Grundlage einer nationalen und nicht nur sektoralen Kultur bildeten. Diese Literatur bildete die Grundlage der Buschlegende in allen städtischen Kontexten; sie war ihr Mittel zur Verbreitung der Legende.
Ward vertrat die Ansicht, dass Amerika zwar die Grenze des kleinen Mannes sei, die einen nationalen charakteristischen Geist moralischer Werte und Überzeugungen hervorgebracht habe, aber nicht die Kultur, die Dinge auf ihre eigene Art und Weise zu tun, ohne Rücksicht auf die Meinung anderer zu nehmen und privat zu leben. Er beschrieb Australien als “big man’s frontier”, das eine Tradition des Glaubens an gleiche Rechte, Überzeugungen und Vorteile für alle geschaffen hat, und sie teilten die Verantwortung für ihre sozialen, wirtschaftlichen und gesellschaftlichen Systeme durch die Gemeinschaft zum Nutzen aller. Aus diesem Kollektivismus erwuchs die Kultur der Partnerschaft, und unter den Städtern wuchs die Legende. Es muss betont werden, dass es sich dabei um die Erfahrung einer aufstrebenden städtischen Intelligenz handelt und nicht um eine aussterbende ländliche Volkskultur.
Nur wenn man die Chronologie ihrer Schriften aufmerksam verfolgt, wird der Zusammenhang zwischen ihrer zunehmend düsteren Sicht der Stadt und dem Aufkommen des Buschideals deutlich. So bestand Henry Lawsons Werk bis etwa 1890 hauptsächlich aus republikanischen “Volksliedern”, Versen zu städtischen Themen (“Watch on the Kerb”) und semi. Autobiografische Skizzen über Goldfelder und das Leben in der Auswahl. Doch in jenem Jahr verlagerten sich seine Interessen weiter ins Landesinnere. In einer Reihe von Zeitungsartikeln erörterte er die Idee der Dezentralisierung und der Landreform und vertrat die Ansicht, dass “einige der überschüssigen Vororte Sydneys ein paar hundert Meilen landeinwärts verlegt würden. Dies zeigt die Auswirkungen, die der Busch auf das städtische Leben hatte. Die Veränderung zeigt den Wandel der Ansichten und aktuellen Meinungen im Hinblick auf die neuesten Ziele.
Sean ist der Ansicht, dass die australischen Buschlieder und Balladen des 19. Jahrhunderts die Buschlegende in städtischen Gebieten verarbeiteten, da sie die ländlichen australischen Werte repräsentieren. Diese wurden von Paterson und anderen gesammelt. Er behauptet, dass die Lieder an die Gegebenheiten des Busches angepasst wurden, während sie in den Städten gespielt und gesungen wurden. Die Busch-Themen und -Melodien blieben dabei intakt.
Auf der Suche nach einem Kontrast zur städtischen Lebensweise und einem ausgeprägten nationalen Typus wandten sich die in der Stadt aufgewachsenen Schriftsteller zunehmend, wenn auch nicht ausschließlich, dem einfachen Volk im Busch zu. Die so geschaffene Legende entsprach den emotionalen Anforderungen des städtischen Eskapismus und dem Bedürfnis nach einer ausgeprägten nationalen Identität, die der städtischen Mehrheit offenbar fehlte – so Sean.
Als sich die Kommunikation verbesserte, weiteten sich die interkolonialen Aktivitäten aus, und es gab erste Anzeichen für eine städtische Spezialisierung. Auf der Suche nach einem Kontrast zur städtischen Lebensweise und einem eigenständigen nationalen Typus wandten sich diese in der Stadt aufgewachsenen Schriftsteller zunehmend den einfachen Leuten im Busch zu, erklärt Sean. Die auf diese Weise entstandene Legende entsprach den emotionalen Bedürfnissen des städtischen Eskapismus und dem Bedürfnis nach einer ausgeprägten nationalen Identität, an der es der städtischen Mehrheit offensichtlich mangelte. Gleichzeitig fühlten sich die Buscharbeiter geschmeichelt und in ihrem Glauben bestärkt, ein überlegener “Australier” zu sein, und sie waren vielleicht auch die eifrigsten Leser.
Ward versucht nicht zu erklären, wie oder warum die “Buschtugenden” von der Nation als Ganzes akzeptiert wurden. Warum suchte eines der am stärksten urbanisierten Länder der Welt paradoxerweise seine nationale Inspiration im Busch? Die Historiker haben die beträchtliche literarische Aufmerksamkeit, die dem städtischen Larrikin – vielleicht dem nächsten städtischen Äquivalent zu den Buscharbeitern – zuteil wurde, weitgehend ignoriert.
Sean beschreibt, dass die Historiker die beträchtliche literarische Aufmerksamkeit, die den städtischen Larrikin – vielleicht das engste städtische Äquivalent zu den Buscharbeitern – zuteil wurde, weitgehend ignoriert haben. Die Straßenbande war in Städten auf der ganzen Welt ein weit verbreitetes Phänomen, und der Larrikin war vielleicht die australische Version des englischen Hooligans. Insgesamt ist die Larrikin-Literatur eher fantasievoll als beschreibend und von zweifelhaftem Wert als historischer Beweis.
Die meisten, wenn nicht sogar alle Historiker stimmen mit dem Konzept der australischen Buschlegende überein, die aus der Kunst von Schriftstellern, Künstlern und Musikern in der Arbeit an der Kulisse des Outbacks hervorgeht.
Literaturverzeichnis
Davison, Graeme ‘Sydney and the Bush’ in Carroll, John (ed) 1992, Intruders in the Bush: The Australian Quest for identity, Oxford University Press, Melbourne, S. 109-130.
Glynn, Sean 1970, Urbanization in Australian History, Thomas Nelson, Melbourne, S. 61-80.
White, Richard 1981, Inventing Australia, Allen & Unwin, Sydney, S. 85-109.