Amerikanisches Drama und Stückanalyse: William Inge und Eugene O’Neill Essay

Words: 981
Topic: Literatur

Einführung

In ihren Werken widmen William Inge und Eugene O’Neill dem Thema der Dunkelheit, der Verzweiflung, der Angst und der menschlichen Schwächen besondere Aufmerksamkeit. In beiden Welten, The Dark at the Top of the Stairs und Long day’s Journey into Night, bewohnen die Figuren eine sehr komplexe Welt. Sie offenbaren eine Kluft zwischen dem Individuum und der Welt, eine Kluft, die die Autoren und ihre Figuren durch ganzheitliche Schemata, durch Religion und Politik zu schließen versuchten. These In beiden Werken wird das Thema der Dunkelheit als Hintergrund verwendet.

Haupttext

Beide Autoren haben ähnliche Vorstellungen von der Dunkelheit als einem Zustand der Erniedrigung und Verzweiflung. In Inges Werk ist der Protagonist Rubin ratlos angesichts des raschen wirtschaftlichen und sozialen Wandels, der sich in seinem Leben vollzogen hat. Aufgrund dieses Umstands fühlt er sich von dieser neuen Welt verängstigt und entfremdet und infolgedessen auch von seiner Familie, für die er glaubt, nicht mehr die Sicherheit bieten zu können, die ihm selbst fehlt. Seine Gefühle werden jedoch durch die Beziehung zu seiner Frau erschwert, von der er die meiste Zeit getrennt ist und mit der er nicht zu kommunizieren scheint. Cora sagt zu Rubin: “Rubin, ich mache mir Sorgen um sie.

Rennie ist so menschenscheu” (Inge 227). In seinem Werk stellt O’Neill das Thema der Dunkelheit als Drogenabhängigkeit, Alkoholismus und Geiz dar. Was das Morphium in Mary Tyrone zum Vorschein bringt, ist das Bewusstsein der Isolation, die sowohl ihr Bedürfnis als auch ihr Schrecken ist. Die Abhängigkeit der Männer von ihr ist deutlich, und zwar nicht nur in ihrer Sorge um ihre Gesundheit. “Was einem sofort auffällt, ist ihre extreme Nervosität” (O’Neil 12). Anhand dieser Beispiele gibt O’Neil den Lesern einige Hinweise auf die dunkle Seite der Familiengeschichte und der Beziehungen.

Beide Autoren verwenden ähnliche Bilder der “Dunkelheit”, die auf einem Gegensatz zwischen Licht und Dunkelheit beruhen. In den Stücken gibt es auch eine Reihe von Verweisen in Wort und Geste auf Nebel und Klarheit, Dunkelheit und Licht, die nicht nur Jamies Feindseligkeit gegenüber seinem abwesenden Vater zum Ausdruck bringen, sondern auch an die lange Szene zwischen Edmund und Tyrone erinnern und zur symbolischen Unterströmung des Stücks beitragen. O’Neil verwendet die folgenden Bilder, um die Dunkelheit darzustellen: “ein Leuchtturm da draußen”; “zur Hölle ist das”, Kabul-Fluss im Dunkeln!…” (101, 104).

Der natürliche Einbruch der Dunkelheit wird ergänzt durch den Rückzug von Mary Tyrone in die Tiefen des Traums, wo sie über das Leben nachdenkt, das sie für immer verloren hat, und das Leben, das sie führen muss, ausnahmslos verurteilt. O’Neil verwendet den Nebel, der im dritten Akt um halb sieben Uhr abends vom Sund heranzieht wie “ein weißer Vorhang, der vor die Fenster gezogen ist” (100). So schildert Inge in Akt II, Szene 1, dass Sonny Angst hat, die Treppe in die Dunkelheit hinaufzugehen, und seine Mutter geht ihm zu Hilfe. Cora sagt: Corny, Junge, wir gehen zusammen hinauf. (Sie gehen die Treppe hinauf, um sich der Dunkelheit zu stellen” (Inge 301). Diese Episode symbolisiert das Gefühl einer gefangenen Entfremdung, die eine Metapher für die Zerstreuung des Selbst ins Nichts enthält. Aber der Bezug kann die emotionale Intensität der Szene nicht schmälern.

Der Hauptunterschied zwischen den beiden Werken besteht in der Darstellung und Bedeutung der Dunkelheit für die Hauptfiguren. Für die Figur in Long day’s Journey into Night bedeutet die Dunkelheit eine Flucht vor den Mühen und Problemen des modernen Lebens. Diese essentielle und befreiende Kraft zeigt sich am deutlichsten im Schreiben der Mutter: Sie betäubt sich mit Morphium gegen den Schmerz der Gegenwart und der Vergangenheit. Maria erklärt: “Es verbirgt dich vor der Welt und die Welt vor dir”, erklärt sie Cathleen.

“Du hast das Gefühl, dass sich alles verändert hat und nichts mehr so ist, wie es zu sein schien. Keiner kann dich mehr finden oder berühren…. Der Schmerz und der Drogenkonsum sind unmittelbar eindringlich, aber sie lösen gleichzeitig das intensive Bekenntnis, die notwendige Auseinandersetzung mit dem Schmerz dessen, was aus der Familie geworden ist, und die Loslösung davon aus: die Fähigkeit, sowohl die Wahrheit als auch die Fantasie der Vergangenheit zu finden. Im Gegensatz dazu fallen die Figuren in The Dark at the Top of the Stairs in eine “Dunkelheit”, die durch die Lebensumstände und die wirtschaftliche Krise nicht absichtlich beeinflusst wird.

So sind sowohl Sonny als auch Reenie in einem solchen Maße von ihrer Mutter abhängig geworden, dass Sonny sich vor seinem weit entfernten Vater fürchtet und sich lieber in sein Sammelalbum mit Filmstars zurückzieht, als sich mit der realen Welt der spöttischen Rüpel draußen auseinanderzusetzen. Rennie sagt: “Warum gehst du nicht nach draußen und spielst mit dem Ball, anstatt die ganze Zeit im Haus zu bleiben” (Inge 238).

Die Dunkelheit besteht darin, dass die Figuren mit den Ängsten, der Ungewissheit und der Beklemmung nicht fertig werden, die alle in jenen Momenten empfinden, in denen sie sich der Realität stellen und die Verwirrung des wirklichen Lebens bewältigen müssen. In Long day’s Journey into Night ist es für den Vater und die beiden Söhne eine Entfremdung, die sie alle auslöscht. Im zweiten Akt sagt Mary, sie könne “meine Seele nicht mehr mein eigen nennen” (O’Neil 65). Mary Tyrone hat die Jahre zu einer keuschen Mädchenzeit zurückgedreht, ohne die Sorgen des Werbens, Heiratens und Gebärens, und nur indem sie diese aus ihrer Traumwelt ausschließt, kann sie weiterhin einen Rest menschlicher Hoffnung hegen.

Zusammenfassung

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass beide Autoren anhand des Themas der Dunkelheit die dunklen Bereiche des Missverständnisses aufzeigen, die zwischen Menschen liegen, die davon ausgehen, dass sie sich gegenseitig verstehen. Die Werke sollen zeigen, dass jeder Mensch in seinen eigenen Stimmungen und Problemen isoliert ist und wenig von den anderen weiß. Die Hoffnung, die notwendigerweise bleiben darf, wird zu einem flüchtigen Moment des erinnerten Lebens. Das verlorene Versprechen bleibt in der eindringlichen Erinnerung erhalten, aber der Preis für die Wiederherstellung eines imaginären Universums ist der Wahnsinn.

Zitierte Werke